istoria%20del%20arte%20moderno

1
istoria del arte moderno
H

• Introducción a la contemplación estética
• Apreciación con juicio crítico de la obra de arte.

2
Presentación.

• El conocimiento de la cultura y de la sociedad
  contemporánea, es el fundamento para entender la
  civilización presente y futura. He aquí que el
  estudio de las artes plásticas sea de importante
  necesidad para todo aquel que busque un
  acercamiento más complejo de su mundo y de sí
  mismo como miembro actuante de una sociedad
  cultural.
•  
• La historia del arte plástico es una ciencia
  humanística que comprende, las distintas
  prácticas y teorías complejas, formadas por
  métodos parciales que los historiadores han ido
  realizando a través del tiempo, para acercarse
  más al entendimiento de la obra de artística.
•  
• Como ciencia, incluye un componente teórico que
  determina la práctica histórica particular,
  condicionando también la interpretación del
  contemplador, a fin de evitar la especulación
  subjetiva en la valoración estética.

3
Presentación.

• Qué es el arte?
• Por qué estudiar el arte?
• Existe una interpretación del arte?
• Cuál es el valor del comentario artístico y la
  crítica del arte?
• Artista obra contemplador.

4
Objetivos

• Conocer los diferentes períodos, corrientes y
  escuelas que conforman la historia del arte
  moderno y contemporáneo.
•  
• Leer, interpretar y analizar las leyes internas
  de la obra de arte su composición formal,
  temática y significante conceptual.
•  
• Proveer de un conocimiento práctico para entender
  la obra de arte como reflejo de una sociedad y de
  una cultura.

5
Contenidos

• El programa busca hacer un recorrido por el arte
  contemporáneo entendido desde el surgimiento de
  la vanguardia estética hasta la post modernidad
• Sin embrago para poder valorar mejor esta
  producción artística es importante valorar
  algunos conceptos del pasado artístico que han
  fundamentado la academia.
• Iniciaremos el recorrido desde la discusión entre
  el clasicismo y la modernidad para establecer un
  parangón que nos permita definir la obra de arte.

6
Contenidos

• 1.      Introducción
• 2.      Metodologías para un acercamiento a la
  obra de arte.
• 3.      Arte Moderno frente a la Tradición
  clásica.
• 4.      El Impresionismo y el estudio de la luz.
• 5.      El Expresionismo, fatalismo y arte.
• 6.      El Cubismo y la relación espacial

7.      El Realismo, el nuevo concepto de
naturaleza 8.      Nuevas propuestas de la
modernidad a.- El Futurismo b.- El
Dadaísmo 9.      El Surrealismo, la apuesta por
el inconsciente 10.  El Abstraccionismo, la
primacía del color. a.- Constructivismo-geometris
mo b.- Arte concreto-minimalismo c.-
Abstracción lírica-expresionismo. 11.  La Post
modernidad sensación y la emoción. A.-
Neofiguración B.- Neorrealismo
7
Metodología y evaluación

• La clase consta de sesiones expositivas y
  explicativas, valorando el texto, el contexto y
  el pretexto que permite el surgimiento y
  desarrollo de la obra de arte.
• Lo que se busca es explicar el génesis del nuevo
  lenguaje estético y sus complejidades valorando
  hechos sociales, biográficos e ideológicos.
• Las evaluaciones buscan percibir el grado de
  aprehendizaje que el alumno tiene sobre el
  contenido de la materia y principalmente sobre el
  lenguaje estético, evaluando por ende el
  conocimiento, la competencia y la actitud
  académica.

1 Parcial 20 2 Parcial
20 Examen Final 30 2 Ensayos
30
8
Introducción.

• Historia del arte, arte y artista.
• Qué estudia la historia del arte?
• Cuál es su objeto de estudio?
• Cuáles son sus objetivos?

El Collar 1999
Hernando Vinies 1928
Leonardo D Vinci XV
9
Introducción

• Qué es lo que define lo artístico?
• Artisticidad
• Esteticidad
• Comunicabilidad
• Artificialidad

10
arte