Educaci

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Educación artísticaUna retrospectiva para
adaptarnos
Mª Dolores Callejón Chinchilla
2
"Las concepciones dominantes acerca de las artes
están basadas en una masiva incomprensión de su
función en el desarrollo humano" (Eisner, 1992
15-34)
3
Hoy
La Educación artística está en cambio
Porque hay un nuevo panorama en las artes
visuales y en educación
4
En un mundo
5
Comunicación Nuevas y más formas de
relacionarse ? Entre lo real y lo virtual Falta
de profundidad
Consumismo ciego y voraz ? Mercado Unico Oferta
Flexible ? Competitividad Productividad rendimient
o
Comodidad y ocio ? Sin tiempo para disfrutarlos
Crisis de percepción Realidad distorsionada,
incompleta Entre ficción y realidad
Individualismo
Pensamiento Unico Multiculturalidad ? Relativismo
cultural Crisis de valores
INTELIGENCIA Práctica, emocional, múltiple
Cultura del simulacro Un mundo espectáculo Mundo
ficticio ? del ser-al tener-al aparentar
Económica ? Globalización ? Cultural
Uso Abuso Influencia Manipulación
inmediatez
Teorías constructivistas y culturales del
CONOCIMIENTO
TICs
Rodeados de cámaras, de pantallas, de imágenes
Estado del bienestar Consumismo ? Avalancha de
estímulos y sensaciones fáciles al alcance de la
mano
Omnipresencia
UN MUNDO DE IMÁGENES ? Fáciles de producir,
transmitir consumir
Transformación acelerada del pensamiento, de los
hábitos y las conductas sociales
Dominantes ? Verdades no exclusivas Perdidas de
certezas
Gran cantidad de información Información
generalmente fragmentaria y desintegrada

Nuevas prácticas artísticas
6
Desde una nueva concepción pedagógica
7
El Currículum
Se concibe hoy como un
proceso creativo espacio conceptual
en el cual los estudiantes desarrollan sus ideas
con la ayuda de los educadores (guías y
compañeros críticos)
(Freedman, 1999)
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Cómo ha de ser la educación artística?
9
EL MUNDO HA CAMBIADOY TÚ?
La educación presenta nuevas necesidades, las
actuales propuestas artísticas debaten los
límites del "arte", se cuestiona "lo estético",
mientras la "imagen" presenta cada vez más
importancia, incrementando su vinculación con el
imaginario visual... Tendremos que
preguntarnos si nosotros y nuestras practicas
educativas han cambiado
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El diseño curricular oficial de Educación
Plástica y Visual y las identidades culturales
que éste promociona, sitúan a los alumnos en el
perfil de marionetas en un mundo visual
globalizado" (Hernández y Rifà, 1989)
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La realidad de muchas propuestas de Educación
Artística se basan "en procedimientos y prácticas
del siglo XIX Mientras, el arte moderno sigue
siendo un mundo prácticamente "ignorado y
oculto" (Hughes, 1998 cit. por Hernández, 2001
Jiménez, 2000)
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Cómo ha sido la educación artística?
13
Educación artísticaUna retrospectiva
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• Educación artística vinculada al sistema
  productivo
• B. Educación artística como desarrollo de la
  creatividad y la auto-expresión
• C. Educación artística basada en el desarrollo de
  la percepción y la alfabetización visual
• D. De la educación artística como disciplina a la
  educación artística para la comprensión

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Educación artística vinculada al sistema
productivo
Es la concepción más antigua (hasta siglo
XVIII) Favorece el desarrollo de habilidades y
destrezas en el alumnado y la producción de
"objetos bellos" Enfatiza el mimetismo y la
norma (gremios y academias)
16
?
MIMETISMO? Ya está la fotografía!
NORMA? Quién la determina?
BELLEZA? Y los cuadros de Hirst de carne en
putrefacción, los performances de ritos
satánicos de Manson o las automutilaciones de
David Nebreda? (por ejemplo)
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Educación artística como desarrollo de la
creatividad y la auto-expresión
A principios del siglo XX se plantea la necesidad
de la educación estética (apreciar por crear) La
obra de arte ya no necesita imitar o representar
objetos o sucesos de la naturaleza Crisis de la
"representación" y las "convecciones hacia la
expresividad "espontánea, no deliberada Dialéctic
a entre Bellas Artes y Artes Aplicadas
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?
Halla la intersección del plano que pasa por la
línea de tierra con la recta contenida en...
EXPRESIÓN? CREATIVIDAD?
Hay que dejar libertad, que los niños se
expresen libremente! EL ARTISTA NACE, NO SE
HACE! -dicen algunos- Entonces para qué
enseñar? cómo aprenderán?
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Educación artística basada en el desarrollo de la
percepción y la alfabetización visual
Para revalorizar la asignatura Se reconoce el
lenguaje visual Hay que educar al consumidor de
imágenes Enfatiza el conocimiento del código
20
?
Es el arte un LENGUAJE VISUAL? Enseñamos arte
por medio del punto, la línea, el plano, textura,
composición, etc?
Y como se leen (y entienden) obras cuya
importancia radica en el tema que trata y no en
la disposición de sus elementos? El medio no es
el mensaje, ni el lenguaje del arte literal!, en
qué se diferenciarían entonces las Cajas de
Brillo o las latas de tomate de Warhol de la que
podríamos encontrar en una tienda? .... cómo
entender el Golem de Niki de Saint Phalle, o su
Entierro del padre"... ?
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De la educación artística como disciplina a la
educación artística para la comprensión
A finales del s.XX Se plantea una educación
artística más significativa, más crítica, más
plural Pasa del leer una imagen a conocer
criticamente diferentes manifestaciones
artísiticas de cada cultura Conocer para plasmar
como forma de interpretación
22
?
ARTE como EXPRESIÓN VITAL
PERFORMANCE?
ESPIRITUALIDAD?
NET-ART?
RITUAL?
TRADICIÓN?
ART BRUT?
ARTE CRÍTICO, ARTE QUE CUESTIONA, ARTE QUE
INTERROGA
ARTEFACTO?

BODY ART?
ARTE e IDENTIDAD
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• Educación artística vinculada al sistema
  productivo
• B. Educación artística como desarrollo de la
  creatividad y la auto-expresión
• C. Educación artística basada en el desarrollo de
  la percepción y la alfabetización visual
• D. De la educación artística como disciplina a la
  educación artística para la comprensión

Arte como SABER Arte como EXPRESIÓN Arte como
LENGUAJE Arte como SISTEMA CULTURAL hacia una
revisión pragmática
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Se ha pasado
De la HABILIDAD MANUAL
a la ALFABETIZACIÓN
y de ésta
Comprensión de la CULTURA VISUAL
a la
25

• Hoy nos encontramos en un momento de cambio y
  evolución en la educación artística, más
  importante del paso de la auto-expresión a la
  orientación disciplinar en los años ochenta, ya
  que entonces solo cambió la perspectiva ahora
  además, tienen que cambiar los contenidos.
• (Hernández, Duncum, Freedman, Aguirre et al.)

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Una Nueva Educación artística
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Que tenga en cuenta que

• Muchas de las artes visuales contemporáneas ni
  siquiera pueden encorsetarse en la denominación
  de imagen (instalaciones, performances,
  multimedia...)
• Hoy las prácticas artísticas son cada vez mas
  interdisciplinares
• Con los actuales procedimientos técnicos, para
  ser "artista hoy" en algunos casos basta con
  saber "copiar, cortar, pegar"... (los nuevos
  medios han facilitado la producción de imágenes
  todos consumimos, pero también las producimos y
  transmitimos constantemente)

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Hoy la imagen

• Está por todas partes la cultura visual aleja
  nuestra atención de los escenarios de observación
  estructurados y formales, como el cine y los
  museos, y la centra en la experiencia visual de
  la vida cotidiana.
• Se han convertido (y cada vez lo será más) en un
  medio indispensable de conocimiento y
  comunicación
• Constituye un poderoso medio de representación,
  conocimiento y transformación de la realidad
• Crea pero también discute significados

No podemos acercarnos a ella como hace siglos
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La Educación Artística debe ser algo más que el
desarrollo de habilidades específicas, la libre
autoexpresión o el conocimiento de un código
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La imagen como herramienta
para organizar el conocimiento, partiendo de la
realidad para enriquecerla y encauzarla para
construirse, desde la trayectoria vital, desde la
propia biografía, desde nuestros imaginarios
(Mirzoeff, 2002)
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La Educación Artística debe servir para
CONOCER
Para conocerme yo Para conocer al otro
COMPRENDER
Para comprender al otro y a nosotros mismos
CUESTIONARSE Y TRANSFORMAR
Uno mismo y la sociedad
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En definitiva
PARA CRECER (juntos) COMO PERSONAS
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PD Muchas veces nos quejamos de la poca
importancia que se le da a nuestra materia de que
siempre nos quitan horas... Y es verdad pero
somos nosotros mismos los que le quitamos valor,
se nos olvida que el aprendizaje en el campo de
las artes no solo potencia una habilidad manual o
desarrolla algún sentido, sino que también
desarrolla, sobre todo, la mente, es decir, la
capacidad de discernir, interpretar, comprender,
representar, imaginar... Y que desde este trabajo
interdisciplinar favorece el desarrollo integral
34
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Prácticas en Educación Artística" Barcelona,
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