40 PRINCIPALES

1
40PRINCIPALES

• ELISA MÉRIDA PÉREZ
• CURSO 1º EDUCACIÓN PRIMARIA
• GRUPO T3
• ASIGNATURA DIDÁCTICA DE LA CREACIÓN PLÁSTICA Y
  VISUAL EN EDUCACIÓN PRIMARIA.

2
ÍNDICE

• 20 Pintores
• Diego Rodríguez de Silva Velázquez.
• Jan Van Eyck,
• Botticelli (Alessandro Filipepi).
• Leonardo di ser Piero da Vinci.
• Miguel Angel (Michelangelo Buonarroti).
• Tiziano Vecellio.
• El Greco (Doménikos Theotokópoulos).
• Caravaggio (Michelangelo Merisi).
• Francisco José de Goya y Lucientes.
• Bartolomé Esteban Murillo.
• Diego Rodríguez de Silva Velázquez.

• Francisco de Zurbarán,
• William Blake.
• Edouard Manet,
• Pierre Auguste Renoir.
• Vincent Van Gogh,
• Pedro Berruguete.
• Duccio di
• Joan Miró.
• Max,Ernst                         

3

• 10 Escultores
• François-Auguste-René
• Henry Spencer Moore

5 Fotógrafos Adams, Ansel Easton Brassaï
Cartier-Bresson, Henri Català-Roca, Francesc
Man Ray

• Alberto Giacometti
• Constantin Brâncusi
• Marcel Duchamp
• Buonarroti Simoni
• Alexander Calder
• Filippo di Ser Brunellesco Lapi, Filippo
  Brunelleschi
• Benvenuto Cellini
• Joan Miró i Ferrà

5 Libres Gianni Versace Martin C. Scorsese
Ludwig Mies van der Rohe Bramante, Donato. BBDO
4
20 Pintores
5
Velázquez. Diego Rodríguez de Silva Velázquez

• Pintor barroco español, nació en Sevilla en
  1599. A los once años inicia su aprendizaje en el
  taller de Francisco Pacheco .
• Con 19 años, se casó con Juana Pacheco, con
  quien tubo dos hijas.
• En 1623 se trasladó a Madrid donde obtuvo el
  título de Pintor del Rey Felipe IV. Debido a
  esto, empezó su ascenso en la Corte española,
  realizando interesantes retratos del rey y su
  famoso cuadro Los Borrachos.
• En 1629 viajó a Italia, donde realizaron su
  segundo aprendizaje al estudiar las obras de
  Tiziano, Tintoretto, Miguel Ángel, Rafael y
  Leonardo. Paralelamente a la carrera de pintor,
  Velázquez desarrolló una importante labor como
  cortesano, obteniendo varios cargos Ayudante de
  Cámara y Aposentador Mayor de Palacio. Debido a
  esto su producción artística fue más limitada.
• En 1651 regresó a Madrid, y murió el 6 de
  agosto de 1660, a la edad de 61 años.

6
Obras

• La rendición de Breda (1635), obra cumbre del
  Barroco pictórico.
• El retrato de Inocencio X (1649-51).
• Las meninas, nombre con el que es conocido
  popularmente este cuadro desde el siglo XIX, es
  considerada la obra más importante del
  pintor.(1656)

7
Jan Van Eyck  (1390 - 1441)

• Fue nombrado pintor de la corte por Felipe
  III el Bueno en 1492, cargo que conservó hasta su
  muerte. Su obra más relevante se trata del
  monumental retablo titulado El cordero místico.
  Éste esta compuesto por varios paneles que se
  abren para mostrar la pintura.De Jan van Eyck
  se conservan cuidadosamente firmadas y fechadas
  entre 1432 y 1439 nueve obras, cuatro de ellas
  son de tema religioso, y las otras cinco son
  retratos.
• No obstante existen una gran mayoría de
  tablas sin firmar, aún no se ha comprobado que
  pertenezcan a él.
• Van Eyck fue muy admirado por personas de su
  época, debido a su gran habilidad para expresar
  con gran precisión los detalles en cada una de
  sus tablas. Por ello se le considera el rey de
  los pintores del siglo XV.

8
Obras

• El cordero místico.
• (1432)
• El hombre del turbante rojo. (1433)
• Hombre con clavel
• (1435)

9
Botticelli ( Alessandro Filipepi)

• Es uno de los pintores más destacados del
  renacimiento florentino. Desarrolló un estilo
  caracterizado por la elegancia de su trazo, su
  carácter melancólico y la fuerza expresiva de sus
  líneas. Nació en Florencia, hijo de un curtidor.
• Botticelli pintó temas religiosos,
  principalmente tablas de Vírgenes. Entre estas
  obras de tema religioso. En 1481 Botticelli fue
  uno de los artistas llamados a Roma para trabajar
  en la decoración de la Capilla Sixtina del
  VaticanoBotticelli murió el 17 de mayo de
  1510.Sus obras posteriores, como la Pietà y
  sobre todo la Natividad y la Crucifixión expresan
  una intensa devoción religiosa y un retroceso en
  el desarrollo de su estilo.

10
Obras

• El Retorno de Judith (1472)
• Alegoría de la Primavera (1478)
• Adoración de los Reyes (1481-1482)

11
Leonardo di ser Piero da Vinci

• Es conocido como el hombre del renacimiento.
  Era arquitecto, escultor, pintor, inventor e
  ingeniero.
• Nació en 1452 en Vinci, Italia. Creció con
  su padre en Florencia, donde fue aprendiz de
  pintor.
• Su vida íntima y sexual siempre estuvo
  envuelta en sospechas y acusaciones que nunca
  prosperaron. Sus detallados estudios de la
  anatomía, son más impresionantes quizás que sus
  trabajos artísticos, al igual que sorprenden aún
  sus trabajos sobre ingeniería, los pájaros, el
  vueloLeonardo nunca publicó o distribuyó los
  contenidos de sus manuscritos que permanecieron
  ocultos hasta el siglo XIX cuando pudieron
  incorporarse sus contribuciones al desarrollo
  técnico y científico. Tras la época de Leonardo
  se formalizó la publicación de los
  descubrimientos científicos.
• En 2004 el nombre de Da Vinci, recibió un
  poco mas de atención que la habitual debido a la
  aparición del libro El código Da Vinci, de Dan
  Brown, una obra de ficción controvertida por su
  tratamiento del Opus Dei y en la que la figura de
  Da Vinci tiene un papel importante.

12
Obras

• Adoración de los Magos (1482)
• La Ultima Cena
• (1497)
• La Monalisa
• (1503-1506)

13
Miguel Angel (Michelangelo Buonarroti)  (1475 -
1564)

• Fue escultor, pintor y arquitecto, nació en
  Caprese y murió en Roma. En 1490, realiza sus
  primeros dibujos, estudios sobre los frescos
  góticos y los primeros relieves donde se ve ya
  una clara definición de su estilo.
• En 1496 marchó a roma. Durante los últimos
  veinte años de su vida Miguel Ángel se dedica
  sobre todo a trabajos de arquitectura, dirigiendo
  la obra de la biblioteca Laurentina, la capilla
  Sforza de Santa María la Mayor, la finalización
  del palacio Farnesio, y sobre todo la
  finalización de la Basílica de San Pedro del
  Vaticano. Como poeta, Miguel Ángel, ha dejado
  unas trescientas composiciones que ocupan un
  puesto destacado en la lírica del siglo XVI.Sus
  esculturas, sus pinturas y su arquitectura,
  fueron admiradas más allá de todo límite.

14
Obras

• Santo entierro
• (1500-1501)
• Creación de Adán
• (1510)
• Juicio Final
• (1541)

15
Tiziano Vecellio  (1485 - 1576)

• Nació en 1490 y murió con ochenta y seis
  años.Comenzó a formarse en el taller de Giovanni
  Bellini, del que salió a los dieciocho años para
  integrarse en la escuela de Giorgione. La
  concepción poética de la pintura de éste dejó una
  profunda huella en Tiziano, como se puede ver en
  sus obras de juventud. Se convirtió en el
  artista más importante de Venecia y fue nombrado
  pintor oficial de la República. Aunque sus obras
  más conocidas y admiradas en el presente son
  obras de composición enérgica que muestran una
  gran vitalidad. En 1530, perdió a su esposa y
  debido a ello su estilo pictórico evolucionó
  hacia composiciones menos dinámicas, más
  pausadas, y hacia colores mucho más claros.En
  1545, Tiziano realizó un viaje a Roma, que supuso
  el punto de partida hacia un nuevo tratamiento
  del color. En 1548 fue reclamado por Carlos I y
  luego por su hijo Felipe II, para quien realizó
  retratos y una serie de cuadros de tema
  mitológico.Su última obra es la Piedad de
  Venecia. La grandeza de Tiziano es su fama de
  artista inimitable y la gran influencia que
  ejerció sobre sus sucesores.

16
Obras

• Venus de Urbino
• (1538)
• Carlos V a Caballo en Mühlberg (1548)
• Salomé
• (1560)

17
El Greco (Doménikos Theotokópoulos)  (1541 - 1614)

• El Greco es el apodo o alias por el que
  popularmente se conoce a Doménikos
  Theotokópoulos, pintor y escultor que trabajó
  principalmente en España. Nació en la localidad
  de Candía, actual Heraklion, capital de Creta,
  que en aquel momento era posesión de la
  Serenísima República de Venecia.Fue discípulo
  de Tiziano en Roma. En 1577 emigró a Toledo,
  España, donde realizó sus obras más maduras. Su
  obra cumbre fue "El entierro del Conde Orgaz".
  Muchas de las obras de El Greco se exponen en el
  Museo del Prado.

18
Obras

• La Trinidad (1577)
• El Caballero de la Mano en el Pecho (1580)
• El entierro del Señor de Orgaz
• (1586-88)

19
Caravaggio (Michelangelo Merisi)  
Caravaggio
                                     

• Pintor italiano.De 1592 a 1606 trabajó en
  Roma. De Caravaggio se ha dicho que fue un
  revolucionario tanto por su vida turbulenta como
  por su pintura, en la que planteó una oposición
  consciente al Renacimiento y al manierismo. Desde
  el principio de su estancia romana rechazó la
  característica belleza ideal del Renacimiento,
  basada en normas estrictas, y eligió el camino de
  la verdad y el realismo, realizando sus obras
  mediante copias directas del natural, sin ningún
  tipo de preparación previa. Algunas de sus obras
  son rechazadas por el naturalismo con que aborda
  los pasajes bíblicos, pero no faltan los mecenas
  laicos dispuestos a adquirir de buen grado
  aquellos cuadros que el clero no ve con buenos
  ojos. En 1606, Caravaggio mató a un hombre en una
  reyerta y se vio obligado a huir de Roma, donde
  nunca pudo volver. Murió cuatro años después en
  una playa solitaria, aquejado de malaria. En esta
  última época había pintado algunas obras en las
  que su dramatismo característico dejaba paso a
  una gran serenidad.

20
Obras

• La Buenaventura (1599)
• Inspiración de San Mateo (1602)
• La vocación de San Mateo (1559-60)

21
Francisco José de Goya y Lucientes  (1746 - 1828)

• Fue un pintor y grabador español. Nació en
  Zaragoza y luego vivió en Madrid.En 1775 Goya
  comenzó a trabajar para la Real Fábrica de
  Tapices de Santa Bárbara, en Madrid. Los cartones
  que realizó desde esa fecha hasta 1792 fueron muy
  apreciados por la visión fresca y amable que
  ofrecían de la vida cotidiana española. En 1789
  fue nombrado pintor de cámara por Carlos IV y en
  1799 ascendió a primer pintor de cámara. Goya
  disfrutó de una posición privilegiada en la
  corte. Dos de sus cuadros más famosos, obras
  maestras del Prado, son La maja desnuda
  (1800-1803) y La maja vestida (1800-1803). En
  1792, durante una visita al sur de España, Goya
  contrajo una grave enfermedad que le dejó
  totalmente sordo y marcó un punto de inflexión en
  su expresión artística.
• Goya murió en Burdeos, el 16 de abril de 1828. Un
  año antes había pintado La lechera de Burdeos,
  una obra clave en la historia de la pintura que
  anticipa el impresionismo.

22
Obras

• La Maja Desnuda (1803)
• Los Fusilamientos del Tres de Mayo (1814)
• La Triple generación, (1760-1769)

23
Bartolomé Esteban Murillo  (1617 - 1682)

• Nació en 1617 en el seno de una familia de
  catorce hermanos, siendo el más pequeño de ellos.
  Quedó huérfano de padre a los nueve años y perdió
  a su madre apenas seis meses después. Una de sus
  hermanas mayores, Ana, se hizo cargo de él.En
  1630 trabajaba ya como pintor independiente en
  Sevilla y en 1645 recibió su primer encargo
  importante, una serie de lienzos destinados al
  claustro de San Francisco el Grande, la serie se
  compone de trece cuadros, el éxito de esta obra
  le aseguró trabajo y prestigio, de modo que vivió
  desahogadamente y pudo mantener sin dificultades
  a los nueve hijos que le dio Beatriz Cabrera, con
  quien contrajo matrimonio en 1645.Falleció
  mientras trabajaba en la decoración de la iglesia
  del convento de los capuchinos de Cádiz, a
  consecuencia de una caída desde un andamio.

24
Obras

• La Sagrada Familia del Pajarito (1650)
• El mendigo o Joven mendigo (1650)
• Inmaculada Concepción (1678)

25
Diego Rodríguez de Silva Velázquez  (1599 - 1660)

• Es considerado uno de los mejores pintores del
  Barroco español. Con once años comenzó su
  aprendizaje en el taller del maestro Francisco
  Pacheco, quien más tarde se convertiría en su
  suegro. Su primera etapa está marcada por la
  influencia del pintor Caravaggio. El tenebrismo
  es el elemento más destacado en este período.En
  1623 se instala en Madrid y se convierte en el
  pintor oficial del rey Felipe IV. De esta época
  destaca el cuadro Los borrachos.Seis años más
  tarde, el pintor viaja a Italia donde estudia y
  se ve influido por Tiziano, Miguel Ángel y
  Leonardo da Vinci.La década de los treinta
  supone un cambio en la pintura de Velázquez, que
  se vuelve más colorista.
• En 1649 realiza un segundo viaje a Italia, en el
  que llega a pintar al Papa Inocencio X. A su
  regreso a Madrid, pinta su cuadro más conocido
  Las Meninas.En 1659, es galardonado con la Cruz
  de Santiago y muere en Madrid en 1660.

26
Obra

• El aguador de Sevilla (1620)
• El Triunfo de Baco (Los borrachos) (1629)
• Las Meninas (1656)

27
Francisco de Zurbarán  (1598 - 1664)

• Pintor español. A los quince años se trasladó a
  Sevilla. Contrajo matrimonio con María Páez en
  1617, y permaneció en Llerena (Extremadura) hasta
  1628. En 1625 se casó en segundas nupcias con
  Beatriz Morales.En 1627 pintó su primera gran
  obra importante firmada y datada la Crucifixión
  del oratorio de la sacristía del convento
  dominico sevillano de San Pablo el Real. El arte
  de Zurbarán aparece ya perfectamente definido, y
  se aprecian en su pintura la fuerza realista
  propia de los mejores pintores españoles de la
  época.Entre 1630 y 1639 se sitúa la etapa más
  fecunda de la obra de este artista, que abarca
  tanto naturalezas muerta, como obras de tema
  religioso.En 1639 enviudó de nuevo, y en 1644
  se casó con la hija de un orfebre, Leonor de
  Tordera. En 1650 pintó la Anunciación para el
  conde de Peñaranda, muestra aquí un nuevo estilo,
  en el que el uso del difuminado intenta atenuar
  la rigidez de las formas. En 1658 se trasladó a
  Madrid, donde parece que pintó bastante, aunque
  su arte no pudo adaptarse al cambio general del
  gusto, orientado hacia el pleno barroco.

28
Obras

• Aparición del apóstol San Pedro a San Pedro
  Nolasco (1629)
• Inmaculada Concepción (1635)
• La Anunciación (1638)

29
William Blake  (1757 - 1827)

• Grabador y poeta británico. Estudió dibujo e hizo
  prácticas de grabado con James Basire. Empezó a
  trabajar como grabador, dando pruebas de su
  desbordante imaginación y de una acusada
  tendencia hacia lo místico y lo imaginario.
  Existe una estrecha relación entre su creación
  plástica y su creación literaria, a través de la
  cual expresó sus complejos pensamientos
  filosóficos. Pretendía que en sus libros, al
  igual que en los manuscritos medievales, texto e
  imágenes guardaran una estrecha relación, por lo
  que diseñaba personalmente cada una de las
  páginas. En nuestros días se le considera una de
  las personalidades más destacadas del
  Romanticismo, pero en su época fue un
  incomprendido (se le tenía por un excéntrico) y
  su figura no fue realmente valorada hasta finales
  del siglo XIX.

30
Obra

• El Anciano de los días (1794)
• El Fantasma de una Pulga (1819-1820)
• Abel (1822 )

31
Edouard Manet  (1832 - 1883)

• Manet buscaba crear un tipo libre de composición
  que estaría tan herméticamente organizada en su
  superficie como los cuadros de Velázquez.Desde
  1853 hasta 1856 Manet se dedicó a viajar por
  Italia, Holanda, Alemania y Austria, copiando a
  los grandes maestros.
• Uno de los cuadros más escandalosos de Manet fue
  la Olimpia. Entre las razones por las que este
  cuadro resultó chocante fue por una flagrante
  descripción de los hábitos sexuales
  modernos.Ningún pintor del grupo impresionista
  ha sido tan discutido como Manet. Para algunos,
  fue el pintor más puro, para otros, construyó
  simbólicos criptogramas en los que todo puede ser
  descifrado según una clave secreta, pero
  inteligible. Para algunos, Manet fue el primer
  pintor genuinamente moderno, y para otros, fue el
  último gran pintor de los viejos maestros.

32
Obras

• Olympia (1863)
• El Pifano (1866)
• La ejecución del emperador Maximiliano de
  Habsburgo en México (1868)

33
Pierre Auguste Renoir  (1841 - 1920)

• A sus treces años empezó a trabajar en un taller
  de decoración de porcelanas donde explotó su
  extraordinario talento como dibujante. Desempeñó
  varios oficios. Como complemento de su formación
  artística visitaba con frecuencia el Museo del
  Louvre para copiar a sus pintores más admirados.
  Sus primeras obras son de carácter tradicional.
  El año 1876 fue fecundo para el artista, ya que
  realizó tres de sus mejores creaciones, son tres
  cuadros en los que triunfa ya plenamente la
  pintura en plein air que propugnaban los
  impresionistas.
• En 1889 se centró en el desnudo femenino. La
  obra cumbre de esta etapa final de su vida es Las
  bañistas. Aquejado de reumatismo articular,
  afección que llegó a dejarlo paralítico, se
  refugió en Cagnes-sur-Mer, donde se mantuvo
  activo hasta el final de sus días y realizó,
  además de pinturas, algunas esculturas.

34
Obras

• Dos Hermanas (1881)
• La baigneuse endormie, (1897).
• Bañistas (1918)

35
Vincent Van Gogh  (1853 1890)

• Fue maestro de francés, trabajo en una galería de
  arte, estudio teología y fue evangelizador antes
  de dedicarse a la pintura poco antes de cumplir
  los treinta años de edad. Van Gogh produjo todo
  su trabajo (unas 900 pinturas y 1100 dibujos)
  durante un período de solamente 10 años hasta que
  sucumbió a la enfermedad mental. Su fama creció
  rápidamente después de su muerte, gracias a la
  promoción de la esposa de Theo, que resultó ser
  la única heredera de toda su obra. La influencia
  de Van Gogh en el expresionismo, fauvismo y los
  principios del abstraccionismo fue enorme, y se
  puede notar en muchos otros aspectos del arte del
  siglo XX. Un día de verano sale a caminar por el
  campo, se dispara con un arma de fuego en el
  pecho y regresa a su habitación para morir un día
  después.

36
Obras

• La Habitación de Van Gogh (1888)
• Girasoles (1888)
• La Mousmé. (1888)

37
Pedro Berruguete  (1450 1503)

• Nació en Paredes de Nava (Palencia) hacia 1445 y
  murió en 1503.Berruguete aprendió en Italia
  importantes técnicas, además de los elementos
  característicos arquitectónicos y decorativos
  propios del Renacimiento. Regresó a Castilla
  hacia 1483 y a partir de ese momento sus obras
  presentan ya estas características.

38
Obras

• Auto de Fe (1490)
• La prueba de fuego
• (1480-1500)
• San Pedro de Verona (1493)

39
Duccio di Buoninsegna  (1255 - 1319)

• Fue probablemente el artista más influyente de
  Siena, Italia, en su tiempo. Se le considera como
  uno de los más influyentes en la formación del
  estilo Gótico internaciona. Inspirador de Simone
  Martini y los hermanos Ambrogio y Pietro
  Lorenzetti entre otros.Sus trabajos incluyen la
  Rucellai Madonna (1285) en Santa Maria Novella
  (ahora en la Uffizi) y el Maestà (1308-11) para
  la catedral de Siena.

40
Obras

• Resurrección de Lázaro (1310)
• La Adoración de los Magos (1311)
• La Maestá (1311)

41
Joan Miró  (1893 - 1983)

• Pintor, escultor y ceramista español. Uno de los
  máximos representantes del dadaísmo.Entre sus
  obras, podrían destacarseMujer y pájaros al
  amanecer Mujer y pájaros a la luz de la luna
  Corrida de toros Constelación Mural de
  cerámica de la terminal B del Aeropuerto de El
  Prat de Llobregat Actualmente, la gran mayoria
  de su obra puede verse en la Fundación Joan Miró
  de Barcelona.

42
Obras

• El Carnaval del Arlequín (1925)
• Caracol, mujer, flor y estrella (1934)
• Mujer, Pájaro y Estrella (1942)

43
Max Ernst  (1891 - 1976)

• Artista alemán nacionalizado francés que fue una
  figura fundamental tanto en el movimiento dadá
  como en el surrealismo. Se caracterizó por la
  utilización de una extraordinaria diversidad de
  técnicas, estilos y materiales.
• Estudió filosofía y psiquiatría. Se alistó
  en el ejército alemán durante la I Guerra
  Mundial. Cuando Ernst dejó el ejército ya había
  surgido en Suiza el movimiento dadá, atraído por
  la revolución dadaísta contra lo convencional,
  Ernst se instaló en Colonia y comenzó a trabajar
  en el collage.En 1922 se trasladó a vivir a
  París, donde comenzó a pintar obras
  surrealistas.
• Ernst fue encarcelado tras la invasión de Francia
  por los alemanes durante la II Guerra Mundial, en
  la prisión trabajó en la decalcomanía.En 1941
  emigró a Estados Unidos con la ayuda de Peggy
  Guggenheim, que se convertiría en su tercera
  esposa en 1942. En 1953 regresó a Francia y a
  partir de entonces sus obras gozaron de una
  notable revalorización.

44
Obras

• La Novia del Viento (1914)
• Oedipus
• (1922)
• Mujer Oscilando
• (1923)

45
10 Escultores
46
Augusto Rodin

• François-Auguste-René Rodin nació en París el año
  1840. Educado en la Escuela de Artes Decorativas
  de París. Rodin dedicó gran parte de su juventud
  a acumular conocimientos sobre anatomía. En el
  año de 1867 se casó con la Condesa Elda Hurtado
  Leere, Hija de la Reina Cochinta de Madagascar.
• Su escultura se dividió en dos líneas distintas
  la primera, a la cual denominó "alimentaria", era
  la escultura decorativa de la cual vivía y la
  segunda, más popular y transgresora, es conocida
  como su obra pura y trascendente en la historia
  del arte occidental.
• Para Rodin el artista no debía ser un esclavo del
  modelo, al contrario era el artista el que
  escogía, con su propio ojo y sensibilidad, el
  objeto a representar y por medio de su
  imaginación era capaz de modificarlo para crear
  así una imagen totalmente nueva a los ojos del
  mundo.

47
Obras más destacadas

• El Pensador (1880) símbolo de la escultura de
  Rodín. Aglutina todas las características del
  autor.
• Las Puertas del Infierno (1880) se trata de un
  encargo que se hizo para decorar un museo que no
  llegó a ocupar su correspondiente lugar.
• El beso (1886) también representada en Las
  Puertas del Infierno.

48
Henry Moore (1898-1986)

• Fue un escultor inglés conocido por sus
  esculturas abstractas de bronce y mármol. Moore
  desarrolló un estilo propio, influido por varios
  artistas renacentistas y góticos tales como
  Miguel Ángel, Giotto y Giovanni Pisano.
• Sus obras generalmente representan abstracciones
  de la figura humana. Moore fue una de las figuras
  artísticas más conocidas de su época, siendo
  considerado "la voz oficial de la escultura
  británica y la cara aceptable de la Modernidad".

49
Obras destacadas

• West Wind (192829), la primera comisión pública
  de Moore
• La estatua de bronce Family Group (1950) fue la
  primera comisión de gran escala de Moore después
  de la Segunda Guerra Mundial.
• Una estatua de piedra de Chac Mool en Chichén
  Itzá.(1953) Este tipo de escultura influyó en el
  estilo de Moore.

50
Alberto Giacometti (1901-1966)

• Fue un escultor y pintor suizo.
• En 1922, estudió en la Académie de la Grande
  Chaumière. Fue allí donde Giacometti experimentó
  con el cubismo. Sin embargo, le atrajo más el
  movimiento surrealista y hacia 1927, ya era
  considerado uno de los escultores surrealistas
  más importantes de la época. Entre 1935 y 1940,
  Giacometti concentró su escultura en la cabeza
  humana, centrándose principalmente en la mirada.
  Durante la Segunda Guerra Mundial vivió en
  Ginebra, donde conoció a Annette Arm. En 1946
  ambos regresaron a París, donde contrajeron
  matrimonio en 1949. En 1962 recibió el gran
  premio de escultura en la Bienal de Venecia, lo
  que le llevó a convertirse en una celebridad
  internacional.

51
Obras más destacadas

• La Bola suspendida (1931)
• El hombre que camina
• Die karte (el gato)
• (1951)

52
Constantin Brâncusi

• Fue el más famoso escultor rumano, nacido en
  Hobita en 1876 y fallecido en París en 1957. Sus
  obras se encuentran en museos de Francia, Estados
  Unidos, Rumanía y Australia.
• Brancusi estudió en Craiova hasta1898. Luego
  continuó sus estudios en la Escuela Nacional
  militar de Bellas Artes en Bucarest. Llegó a
  Paris en 1904 para perfeccionar sus estudios. Fue
  uno de los primeros artistas del arte moderno. Su
  obra evolucionó hacia una eliminación de los
  detalles que le condujo casi a la abstracción.

53
Sus esculturas.

• Torso mujer joven
• (1922)
• Pájaro en el espacio (1928)
• Columna sin fin
• (1938)

54
Marcel Duchamp (1887-1968)

• Especialmente conocido por su actividad
  artística, su obra ejerció una fuerte influencia
  en la evolución del movimiento pop en el siglo
  XX. Al igual que este, abominó de la
  sedimentación simbólica en las obras artísticas
  como consecuencia del paso del tiempo, y exaltó
  el valor de lo coyuntural, lo fugaz y lo
  contemporáneo. Duchamp es uno de los principales
  valedores de la creación artística como resultado
  de un puro ejercicio de la voluntad, sin
  necesidad estricta de formación, preparación o
  talento.

55
Sus esculturas

• El Ready-made
• Rueda bicicleta
• (1913)
• El arte cinético
• "Botellero
• (1914)
• La fuente
• (1917)

56
Michelangelo di Lodovico Buonarroti Simoni

• Conocido en español como Miguel Ángel, fue un
  escultor, arquitecto y pintor italiano
  renacentista, considerado uno de los más grandes
  artistas de la historia tanto por sus esculturas
  como por sus pinturas y obra arquitectónica.
• Desarrolló su labor artística a lo largo de más
  de setenta años entre Florencia y Roma, que era
  donde vivían sus grandes mecenas, la familia
  Médicis de Florencia, y los diferentes papas
  romanos. Fue muy admirado por sus contemporáneos,
  que le llamaban el Divino. Triunfó en todas las
  artes en las que trabajó, caracterizándose por su
  perfeccionismo. La escultura, según había
  declarado, era su predilecta y la primera a la
  que se dedicó.

57
Obras más importantes

• Crucifijo del Santo Spirito (1492-1494)
• Ángel de San Domenico de Bolonia (1495)
• La Piedad de la basílica de San Pedro del
  Vaticano, (1496).

58
Alexander Calder

• Fue un escultor estadounidense. Estudió
  ingeniería mecánica y en 1872, asistió a la Liga
  de Estudiantes de Arte de Los Angeles, donde fue
  influenciado por artistas de la escuela Harry P.
  En 1926, se trasladó a París y comenzó a crear
  figurillas de animales de madera y alambre de
  aquí fue que desarrolló sus famosas miniaturas
  circenses. En los años 1930, se hizo célebre en
  París y los Estados Unidos por sus esculturas de
  alambre. Es mejor conocido como el inventor del
  móvil o chupin (juguete móvil colgante). Su arte
  fue reconocido con muchas exhibiciones de gran
  envergadura. Este gran hombre del arte
  contemporáneo tuvo mucho éxito y ganó dinero con
  sus esculturas.

59
Sus esculturas

• Le tamanoir
• (1963)
• Têtes et Queue
• (1965)
• Le Halebardier (1971)

60
Filippo di Ser Brunellesco Lippi, Filippo
Brunelleschi

• Fue un arquitecto, escultor y orfebre
  renacentista italiano. Es conocido, sobre todo,
  por su trabajo en la cúpula de la catedral de
  Florencia Il Duomo. Sus profundos conocimientos
  matemáticos y su entusiasmo por esta ciencia le
  facilitaron el camino en la arquitectura, además
  de llevarle al descubrimiento de la perspectiva
  cónica.

61
Sus esculturas

• Escultura de Brunelleschi mirando il Duomo de
  Florencia (1377)
• Sección de la cúpula de la Catedral de Florencia.
  
• La piedad.
• (1400)

62
Benvenuto Cellini (1500-1571)

• Fue un escultor, grabador y escritor florentino.
  Se convirtió en uno de los orfebres más
  importantes del Renacimiento italiano y realizó
  monedas labradas, joyas, floreros y adornos
  exquisitos. Su autobiografía es un valioso
  testimonio de la época, aunque no carece de
  ingredientes fantasiosos.

63
Obras más destacadas

• El famoso Salero de Francisco I de Francia
• (1539-1543)
• Ninfa de Fontainebleau
• (1544)
• Perseo (1554)

64
Joan Miró i Ferrà

• Fue pintor, escultor, grabador y ceramista
  español, considerado uno de los máximos
  representantes del surrealismo. En su obra
  reflejó su interés en el subconsciente, en lo
  "infantil" y en su país. En un principio mostró
  fuertes influencias fauves, cubistas y
  expresionistas, pasando a una pintura plana con
  cierto aire naïf, como lo es su conocido cuadro
  La Masía del año 1920. A partir de su estancia en
  París, su obra se vuelve más onírica,
  coincidiendo con los puntos del surrealismo e
  incorporándose a este movimiento.

65
Obra más importantes

• Mujer botella
• (1973)
• Femme (1981)
• La caricia de un pájaro
• (1973)

66
5 Fotógrafos
67
ADAMS, Ansel Easton

• Nació en San Francisco (EEUU) y murió en Carmel
  (EEUU), tomó como tema fotográfico los paisajes
  del suroeste de su país. En 1916 realizó sus
  primeras fotografías en Yosemite, California, en
  donde captó en blanco y negro la grandeza de la
  naturaleza de Estados Unidos. Sus fotografías
  muestran, con un enorme contraste de luces y de
  sombras, montañas peladas, desiertos áridos,
  nubes gigantescas y enormes árboles.
• En 1932 Ansel Adams, junto con Imogen Cunningham
  y Edward Weston, fundaron el f/64, todos ellos
  eran un grupo de fotógrafos que defendían el
  detalle y la estética naturalista, este estilo
  había sido impulsado inicialmente por Paul
  Strand, donde tiene sus raíces en artistas del
  siglo XIX como Timothy O'Sullivan.

68
Fotografías más importantes

• Amanecer, Lago McDonald, Parque Nacional Glacier
  (1942).
• Hojas en primer plano En el Parque Nacional
  Glacier (1942)
• Igleasia de Adams, Taos, Pueblo (1942).

69
Brassaï (1899 1984)

• Gyula Halàz, nació en 1899 en Brasso,
• Hungría, en Transilvania, después esta
• zona quedó incluída en lo que hoy es
  Rumanía.Hijo de un profesor de literatura
  francesa, se siente influenciado por él hacia
  París.Realiza un primer viaje a París en
  1903-1904, donde se instala definitivamente en
  1924.Primeramente trabaja como periodista,
  solicitando fotografías para acompañar sus
  artículos a fotógrafos como André Kertész.Hasta
  1930 no se decide a realizar sus propias
  fotografías.Muere en 1984.

70
Sus trabajos mas importantes

• Es el fotógrafo de la noche.

71
CARTIER-BRESSON, Henri

• Nació en Francia. Fue educado en el Lycée
  Condorcet de París. En 1931 después de una larga
  enfermedad se intereso por la fotografía. Su
  primera exposición la inauguró en 1932 en la
  Galería Julien Levy de Nueva York, además ese
  mismo año publicó también su primer reportaje en
  la revista Vu. Es un fotógrafo que sabe componer
  con rigor, observando los gestos, las
  yuxtaposiciones de elementos y dispara en el
  breve instante en que todo ello crea un conjunto
  significativo, lo que él define como el momento
  decisivo.
• Muere a los 95 años de edad el día 3 de Agosto
  del 2004 en su residencia "Le Claux" al norte de
  Marsella-Francia .

72
Sus trabajos más destacados
Behind the Gare St. Lazare
Photograph of Alberto Giacometti by Henri
Cartier-Bresson
73
CATALÀ ROCA, Francesc

• Nació el 19 de marzo en Tarragona, con solo 13
• años se inició en el mundo de la fotografía
  en el estudio fotográfico de su padre Pere Catalá
  Pic. Abriendo su propio estudio en 1947,
  dedicándose principalmente a trabajar en el campo
  de la fotografía industrial y de la ilustración.
• En la Sala Caralt de Barcelona (1953) realizó su
  primera exposición individual. Sus fotografías
  abarcan todos los temas, desde el paisaje natural
  y urbano hasta la documentación artística y
  tecnográfica. Uno de los homenajes más recientes
  es el que le ha dedicado en su memoria "La
  Primavera Fotográfica de Barcelona 1998".
• Realizó numerosas exposiciones, mostrando su obra
  en países como Estados Unidos, Asia y Europa,
  destacando la retrospectiva llevada a cabo en su
  ciudad natal, el Museo de Arte Contemporáneo de
  Tarragona en 1998.

74
Sus trabajos más importantes
CarbonerilloVéjer de la Frontera, 1959
Monumento a Colón, 1950
CarbonerilloVéjer de la Frontera, 1959
75
Man Ray

• Nació en Filadelfia en 1890 y se traslada con su
  familia a Nueva York en 1897.Realiza sus
  estudios en la Hihg School y La Escuela de Bellas
  Artes del Francisco Social Center de Nueva
  York.Conoce a Marcel Duchamp y con él participa
  en experimentos fotográficos y cinematográficos.
  Man Ray se trasladó a París en 1921, y, con la
  única excepción de 10 años que vivió en Hollywood
  durante la Segunda Guerra Mundial, pasó el resto
  de su vida allí.Inventó los rayogramas.Man Ray
  fallece en Francia en 1976 y es enterrado en el
  cementerio de Montparnasse.

76
Sus obras mas destacadas
La modelo, Kiki de Montparnasse
Ojos con pestañas separadas y lágrimas redondas
resbalando por las mejillas
soledad
77
5 libres
78
Gianni Versace

• Gianni comenzó su aprendizaje a temprana edad,
  ayudando a su madre a encontrar piedras preciosas
  e hilos de oro para bordar vestidos. Estudió
  arquitectura antes de mudarse a Milán a los 25
  años para trabajar en el diseño de moda.
• A mediados de los años 70, sus montajes llamaron
  la atención de las marcas Genny y Callaghan. Lo
  contrataron para diseñar sus colecciones y unos
  pocos años más tarde, animado por su éxito,
  presentó su primera firma de colección para mujer
  en el museo de arte, Palazzo della Permanente, de
  Milán. Su primera colección para hombre llegó en
  septiembre de ese mismo año. Después de presentar
  su colección de hombre, se unió con Jorge Saud,
  quien más tarde se volvería compañero de Giorgio
  Armani.
• Una mañana de julio en el verano de 1997 Versace
  fue tiroteado enfrente de su mansión.

79
(No Transcript)
80
Martin C. Scorsese

• Es un director, guionista, actor y productor de
  cine estadounidense, ganador de un Óscar, dos
  Globos de Oro y dos premios BAFTA, además es uno
  de los fundadores de World Cinema Foundation.
  Condecorado con la Legión de honor francesa en
  1987.
• Las obras de Scorsese abordan principalmente los
  temas de la vida italo-estadounidense y los
  conceptos de culpa y redención católicos romanos,
  el machismo y la violencia endémica en la
  sociedad estadounidense.
• Ganó un premio MFA por su obra como director de
  cine otorgado por la prestigiosa Escuela de Cine
  de la Universidad de Nueva York. Tras múltiples
  nominaciones a lo largo de su carrera, ganó
  finalmente el Óscar al mejor director por su
  película The Departed (Los infiltrados).

81

• Director de 40 películas desde 1959-2010
• 1987 "Bad" (vídeo musical, Michael Jackson).
• 2004 The Aviator (El aviador).
• 2010 Shutter Island (La Isla Siniestra
• Actor de 23 películas (1967-2004)
• 2004 Shark Tale (El espanta tiburones, El
  espantatiburones) (voz).
• 1990 Dreams (Los sueños de Akira Kurosawa),
  Vincent Van Gogh.
• 1976 Taxi Driver.
• Productor
• 2000 You Can Count on Me
• 2004 Nyfes
• 2009 The Young Victoria
• 2010 Boardwalk Empire

82
Ludwig Mies van der Rohe

• Nació el 1886 en Alemania. En 1900 empezó a
  trabajar en el taller de escultura de piedras de
  su padre. En 1907 realiza su primera obra, la
  casa Riehl. En 1911 dirigió la construcción de la
  embajada alemana en San Petersburgo.
• En 1912 abrió con mucho esfuerzo su propio
  estudio en Berlín. En 1913, con su esposa Ada
  Bruhn, se traslada a Werder. Allí nacen sus hijas
  Marianne y Waltrani, y más tarde Dorotea.
• En 1926 fue vicepresidente de la Deutscher
  Werkbund y llevó a cabo obras de cierta
  envergadura. En 1929 Mies recibe el encargo de
  proyectar el Pabellón nacional de Alemania para
  la Exposición Internacional de Barcelona, para el
  que diseñó también la famosa silla Barcelona, de
  acero cromado y cuero.Entre sus obras más
  emblemáticas de esta etapa destaca el Seagram
  Building (1958), un rascacielos de 37 pisos de
  vidrio y bronce construido en Nueva York. El 17
  de agosto de 1969 muere en Chicago.

83
Lake Shore Drive.
Nueva Galería Nacional
Instituto de Tecnología de Illinois.
84
Bramante, Donato.

• Donato d'Angelo Bramante conocido simplemente
  como Bramante (Urbino, 1444 - Roma, 1514) fue un
  arquitecto italiano, que introdujo el estilo del
  primer Renacimiento en Milán y el Alto
  Renacimiento en Roma, donde su obra más famosa
  fue el planeamiento de la Basílica de San Pedro.
• Tuvo una formación quattrocentista pero su
  plenitud artística la alcanza en el siglo XVI. Su
  arquitectura está caracterizada por la severidad
  y el uso de planta central cubierta con cúpula.

85
Templete de San Pietro in Montorio, obra de
Bramante. (1502)
Basílica de San Pedro, proyecto de Bramante.
(Diseño 1503, excavaciones, 1506)
Claustro de Bramante en Santa Maria della Pace.
(1500-1504)
86
BBDO

• Batten, Barton, Durstine y Osborn es una de las
  agencias de publicidad más prestigiosas del medio
  mundial, de la unión de BDO (Barton, Durstine y
  Osborn) con Batten Co. en 1928. Posee sedes en
  todo el mundo. Por lo general tiene grandes
  participaciones en los diferentes concursos de
  publicidad creativa que se realizan en el medio.

87
(No Transcript)